昏暗的影厅里,陈时平抱着闺女刚刚坐下。
她就忍不住说道:“好多人啊,好吵哦,妈妈最讨厌吵了,去看动画片就好了。”
陈时平闻言一笑,这鬼精鬼精的劲头也不知道跟谁学的。
陶慧闵的确觉得有点吵,不过也能接受,反正没有闺女在家闹腾的时候吵。
陈时平喝着冲制奶茶,观察着观众的年龄分布。
二十多岁的年轻人越来多了,十几岁的观众也不在少数。
七零现在是消费主力,再等两年八零就是消费主力了。
这些观众都是从小培养的啊。
院线改革很成功嘛,观影人次没有下滑,电影院里座无虚席。
那现在考验的就是徐客的蜀山传改的成不成功了。
观众满怀期待的来,不能让他们满怀失望的走啊。
很快电影就开始了,开始就是非常浓重的港片味道。
这倒是让很多观众有些新鲜感,很长时间没看到港片的大制作电影了。
不对,港片也没拍过大片,都是中小成本的粗制滥造多一些。
前几年内地市场崛起,港片北上后也被内地影响颇深,很久没有出现这样纯正的港片古装大片了。
说起来也怪陈时平,当年他提出的合拍要求,有一条硬性规定就是内地制片方必须参与剧本和拍摄创作,要充分考虑内地观众的口味和需求。
这就导致北上合拍的电影都带着强烈的内地风格。
纯正的港片现在都快成为稀罕物了。
香江本土倒是不少,但是很少有能在内地院线上映的,不上合拍的,凭啥专门引进港片呢。
这就是陈时平故意为之的文化趋同,香江和内地是血脉相连,但是早期港片资本主义气息太重,发展出自己独特的味道。
和内地相比有一种文化割裂的感觉,现在只不过是让他们重新回到妈妈的怀抱而已。
大银幕上,电影已经放了十分之一,观众看到很认真,陈时平环顾一圈也没看到有人吐槽。
小声议论有一些,基本上也都是在讨论电影情节。
蜀山传改拍之后效果还是不错的。
中国电影是从什么时候开始变成烂片横行的,好像就是从千禧年之后。
大家都在追求大片,又追求古装大片,想学着卧虎藏龙和英雄能得到好莱坞青睐。
所以一股脑去拍摄古装,又把国内的故事,按照西方戏剧故事的方向改编,迎合国外观众。
卧虎藏龙在国外被吹的有多高,国内的导演就有多想模仿学习。
这就导致,后来的那些大片一部比一部烂,什么无极、夜宴之流全都是这样的。
好在现在情况不同了,大家不会去模仿卧虎藏龙了。
毕竟陈时平主导的一系列电影,给他们看到不同的可能性和更多的选择。
不一定要去欧美市场,在亚洲市场已经能够吃的盆满钵满了。
制作过亿的电影在国内能收回成本,在国
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